![\"\"](\"https:\/\/casaconti-angeleccia.com\/wp-content\/uploads\/2023\/11\/History-is-not-mine02-copie.jpg\")
\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/section>\n\t\t\t\t29 AVRIL AU 2 JUILLET 2022<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t
Commissaire : Madeleine Filippi<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t Et si hier d\u00e9finissait demain ?<\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t Au bruit lancinant d\u2019une machine \u00e0 \u00e9crire, viennent s\u2019adjoindre des images d\u2019archives, des chants traditionnels arabes et des sons occidentaux. Quelque part entre les silences et les souvenirs, le paradigme de l\u2019exil alors s\u2019installe et se r\u00e9v\u00e8le aux spectateurs.<\/p>\n Chaque vid\u00e9o pr\u00e9sent\u00e9e apparait comme des bribes de souvenirs. Des souvenirs de quoi\u00a0? de qui\u00a0? De cet instant o\u00f9 tout bascule\u00a0; lorsque l\u2019on est d\u00e9racin\u00e9\u00a0; lorsque l\u2019on porte le poids de cette terrible \u00e9tiquette d\u2019\u00eatre l\u2019Autre\u00a0: l\u2019exil\u00e9\u00a0; lorsque \u00ab\u00a0hier\u00a0\u00bb prend un gout amer.<\/p>\n Jamais la question de l\u2019exil n\u2019aura autant \u00e9t\u00e9 pr\u00e9sente dans notre quotidien.<\/p>\n Si la mondialisation n\u2019est autre qu\u2019une libre circulation qui a favoris\u00e9 – et parfois contraint- de nombreux mouvements humains, \u00e0 l\u2019aube de nouveaux conflits et d\u2019une situation \u00e9cologique critique\u00a0; les enjeux du d\u00e9placement des populations sont au c\u0153ur des d\u00e9bats. L\u2019exil ne serait-il pas en passe de devenir la condition de vie d\u2019une partie de l\u2019humanit\u00e9\u00a0? Et dans ce cas qu\u2019en r\u00e9v\u00e8lerait-il\u00a0?<\/p>\n D\u00e8s les premiers pas dans l\u2019exposition, un premier indice est d\u00e9pos\u00e9 avec l\u2019\u0153uvre au titre \u00e9vocateur\u00a0: L\u2019histoire ne m\u2019appartient pas, <\/em>qui sonne le glas d\u2019une situation pass\u00e9e et le d\u00e9but d\u2019un nouveau jour dont personne n\u2019a le contr\u00f4le.<\/p>\n D\u2019\u0153uvre en \u0153uvre, on d\u00e9couvre un r\u00e9cit d\u2019exil\u00e9, de Mohammed V, aux jeunes issus de l\u2019immigration dans les banlieues du monde occidental, en passant par Mehdi Ben Barka et Salman Rushdie alias <\/em>Joseph Anton. Les \u0153uvres se font \u00e9cho comme autant de traces mn\u00e9siques surgissant \u00e0 la surface de la m\u00e9moire. La figure de l\u2019exil\u00e9, qui prolif\u00e8re dans de nombreuses pratiques actuelles, et souvent de mani\u00e8re arch\u00e9typale, par la pr\u00e9sence d\u2019objets embl\u00e9matiques tels que\u00a0: la couverture de survie, les chaussures, les valises, les embarcations etc., appara\u00eet de cette sorte dans le travail vid\u00e9o de Mounir Fatmi mais de mani\u00e8re plus subtile. Il ne convoque pas uniquement le discours politique sur le sujet mais une r\u00e9flexion symbolique sur la psych\u00e9 de l\u2019exil\u00e9.<\/p>\n La philosophie et la sociologie traversent la d\u00e9marche de l\u2019artiste. C\u2019est donc naturellement que l\u2019on d\u00e9c\u00e8le dans les \u0153uvres s\u00e9lectionn\u00e9es les r\u00e9f\u00e9rences \u00e0 C.L\u00e9vi-Strauss ou encore \u00e0 la pens\u00e9e de Carl Jung. C\u2019est m\u00eame dans cette articulation qui se d\u00e9voile au niveau du montage que se r\u00e9v\u00e8le l\u2019enjeu de la d\u00e9marche de l\u2019artiste. Il ne met pas seulement en place un r\u00e9cit, il en con\u00e7oit la langue et donc sa transmission. \u00c0 travers diff\u00e9rents proc\u00e9d\u00e9s\u00a0la question linguistique prend de l\u2019ampleur. Tout d\u2019abord avec le recours \u00e0 l\u2019archive, au livre, mais aussi directement \u00e0 la langue arabe, sous forme orale ou \u00e9crite. Dans un second temps, il affirme le propos en faisant usage de m\u00e9taphores, avec l\u2019utilisation d\u2019objets tels que le livre ou la chaussure qui sont pour l\u2019artiste des symboles du monde occidentalis\u00e9. A ces premi\u00e8res cl\u00e9s de lecture, s\u2019ajoute le travail de montage qui est le lieu o\u00f9 se joue la dialectique et la linguistique propos\u00e9es par l\u2019artiste. On observe ainsi plusieurs \u00e9l\u00e9ments. Le principal est l\u2019aspect cyclique du son et du montage. Les jeux de rythmiques, quant \u00e0 eux, ont \u00e9galement un r\u00f4le disruptif. Ils oscillent parfois au sein d\u2019une m\u00eame \u0153uvre entre ralentis et violentes acc\u00e9l\u00e9rations comme le recours au Cut, <\/em>ou encore la pr\u00e9sence de jeux d\u2019oppositions entre des plans satur\u00e9s et fixes.\u00a0<\/p>\n Il se dessine sous les yeux du spectateur une esth\u00e9tique du fragment et du temps morcel\u00e9s qui traduisent la fragilit\u00e9 psychique de l\u2019exil\u00e9. Cet \u00e9tat d\u2019angoisse dans lequel il est plong\u00e9 entre la peur, la douleur de l\u2019oubli et la perte de son identit\u00e9. Le montage chez Mounir Fatmi, invoque \u00e9galement en filigrane, le devoir de se confronter \u00e0 l\u2019autre, ce peuple qui accueille et qui contraint \u00e0 rentrer dans un moule, dans un r\u00f4le o\u00f9 l\u2019on devient alors \u00e9tranger sur la terre d\u2019asile et chez soi.\u00a0 C\u2019est alors que l\u2019on saisit l\u2019enjeu du m\u00e9dium vid\u00e9o dans la d\u00e9marche de l\u2019artiste. Plus qu\u2019un simple proc\u00e9d\u00e9 de captation, il devient un outil m\u00e9moriel et de compr\u00e9hension de l\u2019autre au sein du processus de r\u00e9silience.<\/p>\n Si la dialectique mise en place par Mounir Fatmi vise \u00e0 mettre en \u00e9vidence l\u2019\u00e9chec de la pens\u00e9e de l\u2019exil en Occident, elle sert aussi, et surtout, \u00e0 op\u00e9rer le dialogue. On peut le rep\u00e9rer dans les vid\u00e9os de l\u2019artiste par la pr\u00e9sence du rouge, ou encore le passage de la couleur au noir et blanc, qui surgissent telles des ruptures du temps. Ce travail sur la couleur est d\u2019ailleurs tr\u00e8s souvent en lien avec l\u2019insertion d\u2019images anatomiques et\/ou d\u2019outils m\u00e9caniques et tranchants (ciseaux, scalpels, tourne disque etc.). Ce qui se joue alors, c\u2019est un dialogue n\u00e9cessaire qui s\u2019op\u00e8re entre la partie de Soi d\u2019avant l\u2019exil et celle d\u2019apr\u00e8s, sur ce nouveau territoire. Parce que, \u00eatre dans la position de l\u2019exil\u00e9, c\u2019est \u00eatre partag\u00e9, d\u00e9chir\u00e9 entre deux territoires. C\u2019est entrer en qu\u00eate, en recherche, pour muer et se red\u00e9finir, retrouver une identit\u00e9. La main de l\u2019artiste ou sa pr\u00e9sence dans de nombreuses vid\u00e9os rappelle la n\u00e9cessaire mise en distanciation des faits. Cette question de l\u2019identit\u00e9 ne peut \u00eatre \u00e9cart\u00e9e de la d\u00e9marche de l\u2019artiste. Comme en t\u00e9moignent les nombreuses r\u00e9f\u00e9rences \u00e0 l\u2019histoire de l\u2019art ou au cin\u00e9ma occidental qui viennent se lier aux arch\u00e9types de l\u2019exil\u00e9.<\/p>\n Ce qui faisait rupture devient, r\u00e9paration ou m\u00eame suture.<\/p>\n Passionn\u00e9 par L\u00e9vi-Strauss, Mounir Fatmi fait dialoguer les arch\u00e9types pour t\u00e9moigner de ce qui lie et ce qu\u2019\u00e9prouve la personne \u00e0 l\u2019\u00e9preuve de l\u2019exil. Car penser l\u2019exil, c\u2019est d\u2019abord faire cas ici, de la pens\u00e9e des exil\u00e9s. L\u2019exil interroge le fait politique et pourtant cela n\u2019est pas l\u2019enjeu de l\u2019exposition. L\u2019exil implique l\u2019asile, la rencontre avec l\u2019autre qui accueille mais aussi un d\u00e9placement psychologique autant que physique\u00a0; que l\u2019on retrouve d\u2019ailleurs \u00e0 travers la notion de d\u00e9placement, avec un bateau qui quitte le port, un homme qui marche, des jambes en mouvement ou inertes, et tout ce qui se rattache au mouvement de pr\u00e8s ou de loin. L\u2019exil passe par le corps et nous entraine vers une qu\u00eate de soi.\u00a0<\/p>\n La philosophe Olivia Bianchi, dans son ouvrage \u00ab Penser l\u2019exil pour penser l\u2019\u00eatre \u00bb<\/em> \u00e9voque l\u2019\u00e9volution de la figure de la conscience chez l\u2019exil\u00e9, \u00ab\u00a0(\u2026) [la] conscience d\u2019\u00eatre de l\u2019exil\u00e9 est cette conscience malheureuse, non pas dans le sens que lui impartit Hegel, comme conscience scind\u00e9e qui essaye de surmonter sa contradiction mais comme conscience d\u00e9chir\u00e9e qui se sait \u00eatre l\u00e0 o\u00f9 elle n\u2019est plus, mais aussi n\u2019\u00eatre jamais plus l\u00e0 o\u00f9 elle est<\/em>.\u00a0\u00bb. Et c\u2019est exactement dans cette filiation que se situe le travail vid\u00e9o de Mounir Fatmi, dans une tradition du voyage philosophique. En effet si philosopher, consiste \u00e0 faire le jeu de la\u00a0m\u00e9diation sur ses aventures \u00e0 transformer l’\u00e9v\u00e9nement en exp\u00e9rience, Yesterday Was a Terrible Day<\/em> propose une plong\u00e9e dans la psych\u00e9 d\u2019un exil\u00e9.<\/p>\n Cette exp\u00e9rience int\u00e9rieure se manifeste de deux mani\u00e8res. Tout d\u2019abord comme l\u2019exp\u00e9rimentation de ce que Jung appelle le \u00ab\u00a0numineux\u00a0\u00bb. Cette rencontre ineffable avec le sacr\u00e9, que l\u2019on retrouve dans les clins d\u2019\u0153il aux religions dans les \u0153uvres de Mounir Fatmi. Puis, par la pratique d\u2019un long travail de maturation psychologique, \u00e0 travers cette dialectique qu\u2019il met en place entre le conscient et l\u2019inconscient. L\u2019exil\u00e9 peut alors op\u00e9rer ce que Jung nomme le \u00ab\u00a0processus d\u2019individuation\u00a0<\/em>\u00bb qui permet \u00e0 l\u2019homme par la compr\u00e9hension des symboles, de faire l\u2019exp\u00e9rience du lien entre le \u00e7a – le moi – et le surmoi. Si l\u2019on se penche un instant sur la gen\u00e8se du mot \u00ab\u00a0individu\u00a0\u00bb, qui signifie en latin \u00ab\u00a0non divis\u00e9\u00a0\u00bb, on comprend parfaitement que ce processus est un interstice pr\u00e9cieux. Tout en restant fid\u00e8le \u00e0 sa propre culture, c\u2019est le moment o\u00f9 l\u2019individu engag\u00e9 dans ce processus n\u2019exclut pas l\u2019autre, bien au contraire il l\u2019inclut, il se conjugue.<\/p>\n L\u2019exposition Yesterday Was a Terrible Day <\/em>est pens\u00e9e comme un po\u00e8me \u00e0 l\u2019exil, dans lequel l\u2019artiste \u00e9voque le cheminement vers la conscience de l\u2019exil\u00e9. Mounir Fatmi, invite le spectateur \u00e0 une d\u00e9ambulation dans l\u2019exp\u00e9rience d\u2019individuation<\/em> jungienne, qui place l\u2019exil non plus comme une condition, mais une \u00e9tape vers demain.<\/p>\n <\/p>\n Texte de Madeleine Filippi<\/em><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t dossier-DE-PRESSe.PDF<\/a><\/p>\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t<\/div>\n\t\t\t\t![\"A](\"https:\/\/casaconti-angeleccia.com\/wp-content\/uploads\/elementor\/thumbs\/2021-cochons3-residence-pm8oglxhmglhogja35251z86smlr2v9yctfaw8z1t4.jpg\" "\\"A")
\t\t\t\t\t\t\t\t<\/a>\n\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t<\/div>\n\t\t\t\t